Le style wabi sabi a fait son apparition sur la pointe des pieds durant les années 2010, et il n’a pas tardé à se populariser en Europe. Loin d’être aussi récent qu’on pourrait le croire, ce concept venu du Japon célèbre tout à la fois la beauté de l’imperfection et la fugacité du temps qui passe. Et il se traduit par une esthétique douce, au charme fou.
Plus qu’un style, le Wabi sabi est un art de vivre et une philosophie qui nous vient du Japon. Le nom de ce concept se compose de deux mots :
Le Wabi sabi est donc une manière de célébrer tout à la fois la beauté de l’imperfection et l’impermanence des choses.
Les origines du Wabi sabi remontent au 15ème siècle, époque à laquelle le moine Murata Jukō renonce à l’aspect fastueux de la cérémonie du thé pour se tourner vers des ustensiles artisanaux d’une grande simplicité.
En décoration, le style wabi-sabi décline 7 des 9 principes esthétiques japonais :
Le Kintsugi (littéralement « jointure en or ») est une méthode japonaise utilisée pour réparer les porcelaines et céramiques brisées. Pour les Japonais, un objet ainsi réparé prend une toute nouvelle personnalité, et il symbolise le début d’un nouveau cycle. L’art du Kintsugi est d’ailleurs souvent associé à la résilience, en psychologie. Il fait partie des essentiels du style wabi sabi.
Si certaines pièces sont spécifiquement conçues pour être utilisées en guise de service de table traditionnel, le Kintsugi permet aussi de réaliser de jolies pièces déco, que l’on dépose simplement sur une console ou sur la table basse.
Très tendance depuis maintenant plusieurs années, le Kintsugi inspire les designers. On craque pour les créations contemporaines, voire un brin décalées, à l’image de ces pièces composées chacune de plusieurs assiettes, tasses, ou soucoupes différentes.
Pour disposer de créations uniques, vous pouvez réaliser vous-même vos propres pièces de Kintsugi. Des kits sont proposés dans de nombreuses enseignes spécialisées. Prudence, toutefois : la plupart d’entre eux sont destinés à concevoir des objets déco, et le joint proposé n’est pas compatible avec un usage culinaire.
L’ikebana, ou kadō, signifie « la voie des fleurs ». Cet art traditionnel japonais est fondé sur la composition florale, et il vise l’harmonie à travers un jeu de lignes et de couleurs. Ces créations florales sont bien entendu idéales pour adopter le style wabi sabi chez soi.
Le vase moribana – large et peu profond – constitue un excellent choix pour vous essayer à l’ikebana, car il offre une grande variété de composition.
Symbole de paix et d’harmonie, le bonsaï constitue un autre moyen d’introduire une touche de nature dans l’intérieur wabi sabi.
L’esthétique wabi sabi accorde une grande importance à l’impermanence. Les fleurs fraîches sont donc incontournables dans une décoration wabi sabi. Les plus prisées, ce sont les fleurs de cerisier, qui ne fleurissent que quelques semaines par an, ce qui en fait les symboles de la fugacité de l’existence.
Pour un intérieur à l’esprit wabi sabi, on travaille avant tout les matières et la couleur.
Les couleurs neutres sont idéales pour une décoration wabi sabi lumineuse. On évite cependant le blanc pur, qui crée une ambiance trop pimpante, et l’on préfère le blanc crème, l’écru ou le beige, qui dessinent un intérieur plus doux et un brin rétro.
Le style wabi sabi autorise une touche de couleur. On privilégie volontiers les couleurs froides ou les couleurs terreuses, et l’on mise sur des nuances assourdies.
L’esthétique wabi sabi repose en grande partie sur le passage du temps. Mur en brique, en béton ou anciennement recouvert de papier peint : on laisse le temps imprimer sa marque… quitte à faire semblant, en adoptant un papier peint à effet !
Si le bois brut est l’un des matériaux incontournables de l’intérieur wabi sabi, la pierre naturelle est elle aussi à l’honneur. On la préfère patinée par le temps, en particulier sur les murs ou sur le sol.
Très présente dans la décoration de style wabi sabi, la pierre naturelle se décline de préférence en version brute. On privilégie les lignes organiques et les pièces à peine taillées, aussi bien pour réaliser la vasque de la salle de bain qu’une table d’appoint.
En matière de mobilier, on craque pour les pièces de récupération, en particulier lorsqu’elles ont vécu, et que ça se voit. Car dans un intérieur wabi sabi, même lorsque le mobilier est réparé, et on ne cherche pas à le dissimuler, bien au contraire !
Qu’ils soient en métal ou en bois, les meubles chinés sont soigneusement laissés « dans leur jus », en particulier s’ils présentent des imperfections : angle émoussé ou fissure sur le plateau, entre autres.
Doux au regard comme au toucher, le lin lavé affiche un look un brin passé, qui cadre parfaitement avec l’esprit wabi sabi. Des coussins du canapé au linge de lit, en passant par les rideaux : c’est le textile indispensable pour adopter ce style à la maison !
Si le concept remonte à loin, le style wabi sabi a su s’emparer des inventions qui sont apparues au fil du temps. En matière de décoration murale, on pense donc à la photo de paysages naturels, surtout quand elle immortalise un instant fugace, comme le mouvement des vagues.
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